Ora, bolas! Lançamento do livro infantil de Marisa Ratcov pela Marsupial Editora no Jardim Botânico/RJ

“Ora, bolas!” de Marisa Ratcov, Ilustrações de Flavio Soares – pela Marsupial Editora

A aventura da arte está exposta num plano infinito de criatividade. A Cia Teatro de Risco ousou misturar formas e linguagens e em uma emulsão artística inovou sua forma de contar histórias. Atores, técnicos, e toda uma gama de profissionais que estão intimamente ligados com o sacerdócio da arte nossa de cada dia participam deste realizar, repetir, experimentar… Infinitas formas de atuar, de ver, de dizer, e infinitas formas de ser recebido – é o teatro – e pode ser tecnológico, racional, emocional, lúdico, interativo, pedagógico, didático – é TEATRO. Sempre.

Primaverinha dos Livros com a Marsupial Editora -no Jardim Botânico – Rio de Janeiro – 7 de junho de 2015

Não bastasse a Cia Teatro de Risco completar hoje, 24 anos de existência, tem o golaço coroando estes anos todos com o lançamento pela Marsupial Editora do livro infantil de Marisa Ratcov, o “Ora, bolas!” com ilustrações de Flavio Soares. Será no dia 7 de junho no Jardim Botânico do Rio de Janeiro! Isso tudo, dentro de um evento fantástico que é a Primaverinha dos Livros (feira de literatura infanto-juvenil). Presença da autora e do ilustrador.

“Ora, bolas!” de Marisa Ratcov, Ilustrações de Flavio Soares – pela Marsupial Editora

A Cia Teatro de Risco leva aos palcos de São Paulo o musical Projeto Viajando da Cabeça aos Pés, sem Pé nem Cabeça

Com apoio da Sadia, o espetáculo apresenta de forma divertida a importância da alimentação para crianças

 

 

Um médico, uma dentista, um professor e dois nutricionistas/cozinheiros: esta equipe se junta para mostrar o que acontece dentro do corpo de uma criança quando ela não se alimenta direito. Esse é o mote do musical infantil do Espetáculo Viajando da Cabeça aos Pés, sem Pé nem Cabeça, da Cia Teatro de Risco.

Com apoio do ProAC e patrocínio da Sadia, a peça será apresentada com entrada gratuita nas cidades de São Paulo e Tatuí neste final de 2014. Para o ano que vem, a Cia Teatro de Risco já tem previstas apresentações em Jundiaí.

Por meio de uma linguagem simples e divertida, o público é convidado a viajar por dentro do corpo humano e descobrir os efeitos da alimentação em nosso organismo. Logicamente esta viagem tem um aspecto lúdico e divertido, e acontece graças à imaginação e por meio de ótimas canções, muitas cores e uma boa dose de comédia e suspense.

O personagem principal desta trama é o menino Henrique, que não gosta de comer e prefere brincar a se cuidar: dormir, curar uma séria gripe e se alimentar corretamente. A partir da luta dos leucócitos de seu organismo contra os mais diversos vírus, crianças e adultos conhecem a importância da boa alimentação e dos cuidados básicos de que o corpo necessita – como o descanso e a higiene bucal.

O espetáculo é da atriz Marisa Ratcov, a dentista da história, e a direção é do ator Luiz Carlos Ribeiro – ambos da Cia Teatro de Risco.

Sobre a Sadia

A Sadia, marca do portfóllio da BRF, acredita que estimular pessoas de todas as faixas etárias a adquirir hábitos alimentares mais saudáveis e a prática regular de atividades esportivas é a forma ideal para viver mais e melhor. Patrocinar este espetáculo, é mais uma iniciativa que faz parte da busca constante da Sadia por novas oportunidades que inspirem os brasileiros a abraçar a vida, de uma forma mais saborosa e equilibrada, preparando o corpo e a mente para os desafios do dia-a-dia.

A marca também lidera um projeto da BRF a fim de contribuir na educação sobre a importância de optar por refeições equilibradas desde a infância. Com esta e outras iniciativas, a Sadia e a BRF, buscam não só esclarecer dúvidas do consumidor, mas educá-lo sobre a importância de escolher adequadamente os alimentos, ingredientes essenciais para uma vida mais saudável.

 

Sobre a Cia Teatro de Risco

A Cia Teatro de Risco foi criada em 29 de maio de 1991 por Luiz Carlos Ribeiro. Iniciou suas atividades teatrais com o espetáculo “As Estórias da História do Brasil”, que ficou em cartaz por 11 anos ininterruptamente. Durante este período, foi criado, entre vários espetáculos, o musical infantil “Da Cabeça aos Pés, Sem Pé Nem Cabeça”, que estreou em 1998, viajou pelo Brasil e agora estréia em São Paulo.

Serviço

Projeto Viajando da Cabeça aos Pés, sem Pé nem Cabeça

Elenco: Luiz Paulo Daniel, Sérgio Karvalho, Mercedes Mazz, Claudio Felix, Ronaldo de Castro, Beto Mormino e Marisa Ratcov

Apoio: ProAC

Patrocínio: Sadia

Apresentações em São Paulo

TEATRO CEU JAÇANÃ – TEL 3397 3979 – Entrada Gratuita

Rua Antônio César Neto, 105 – Jaçanã/Tremembé

04/11 – 10h e 15h

05/11 – 15h

10/11 – 15h

05/12 – 10h e 15h

10/12 – 10h e 15h

TEATRO CEU PARQUE BRISTOL – TEL 2334 1405 – Entrada Gratuita

Rua Professor Arthur Primavesi, s/nº – Ipiranga

11/11 – 15h

12/11 – 10h e 15h

TEATRO UMC – TEL 3476 6403 – Entrada Gratuita

Av. Imperatriz Leopoldina, 550 – Vila Leopoldina

23/11 – 11h e 16h

TEATRO CEU AZUL DA COR DO MAR – TEL 3397 9008 – Entrada Gratuita

Rua Ernesto de Souza Cruz, 2171- Cidade AE Carvalho

24/11 – 9h e 15h

TEATRO CEU CAMINHO DO MAR – TEL 3396-5550 – Entrada Gratuita

Avenida Engenheiro Armando de Arruda Pereira, 5241 – Vila do Encontro

02/12 – 14h

TEATRO CEU TIQUATIRA – 2075 7450 – Entrada Gratuita

Avenida Condessa Elizabeth Robiano/Rua Kampala, 270 – Penha

09/12 – 10h e 15h

Apresentações em Tatuí

TEATRO DO CENTRO CULTURAL – (15) 3259 3993 – Entrada Gratuita

Praça Martinho Guedes, 12 – Centro – Tatuí/SP

16/11 – 11h e 15h

17/11 – 10h e 15h

18/11 – 10h e 15h

Cia Teatro de Risco estreia no TEATRO do CEU Jaçanã Projeto VIAJANDO da Cabeça aos Pés

A Cia Teatro de Risco leva aos palcos de São Paulo o musical Projeto Viajando da Cabeça aos Pés, sem Pé nem Cabeça

 

Com apoio da Sadia, o espetáculo apresenta de forma divertida a importância da alimentação para crianças

 

 

 

 

Um médico, uma dentista, um professor e dois nutricionistas/cozinheiros: esta equipe se junta para mostrar o que acontece dentro do corpo de uma criança quando ela não se alimenta direito. Esse é o mote do musical infantil do Espetáculo Viajando da Cabeça aos Pés, sem Pé nem Cabeça, da Cia Teatro de Risco.

 

Com apoio do ProAC e patrocínio da Sadia, a peça será apresentada nas cidades de São Paulo e Tatuí neste final de 2014. Para o ano que vem, a Cia Teatro de Risco já tem previstas apresentações em Jundiaí.

 

Por meio de uma linguagem simples e divertida, o público é convidado a viajar por dentro do corpo humano e descobrir os efeitos da alimentação em nosso organismo. Logicamente esta viagem tem um aspecto lúdico e divertido, e acontece graças à imaginação e por meio de ótimas canções, muitas cores e uma boa dose de comédia e suspense.

 

O personagem principal desta trama é o menino Henrique, que não gosta de comer e prefere brincar a se cuidar: dormir, curar uma séria gripe e se alimentar corretamente. A partir da luta dos leucócitos de seu organismo contra os mais diversos vírus, crianças e adultos conhecem a importância da boa alimentação e dos cuidados básicos de que o corpo necessita – como o descanso e a higiene bucal.

 

O espetáculo é da atriz Marisa Ratcov, a dentista da história, e a direção é do ator Luiz Carlos Ribeiro – ambos da Cia Teatro de Risco.

 

Dentista – um dos mais de vinte personagens do espetáculo

 

Sobre a Sadia

A Sadia, marca do portfóllio da BRF, acredita que estimular pessoas de todas as faixas etárias a adquirir hábitos alimentares mais saudáveis e a prática regular de atividades esportivas é a forma ideal para viver mais e melhor. Patrocinar este espetáculo, é mais uma iniciativa que faz parte da busca constante da Sadia por novas oportunidades que inspirem os brasileiros a abraçar a vida, de uma forma mais saborosa e equilibrada, preparando o corpo e a mente para os desafios do dia-a-dia.

 

A marca também lidera um projeto da BRF a fim de contribuir na educação sobre a importância de optar por refeições equilibradas desde a infância. Com esta e outras iniciativas, a Sadia e a BRF, buscam não só esclarecer dúvidas do consumidor, mas educá-lo sobre a importância de escolher adequadamente os alimentos, ingredientes essenciais para uma vida mais saudável.

 

Sobre a Cia Teatro de Risco

A Cia Teatro de Risco foi criada em 29 de maio de 1991 por Luiz Carlos Ribeiro. Iniciou suas atividades teatrais com o espetáculo “As Estórias da História do Brasil”, que ficou em cartaz por 11 anos ininterruptamente. Durante este período, foi criado, entre vários espetáculos, o musical infantil “Da Cabeça aos Pés, Sem Pé Nem Cabeça”, que estreou em 1998, viajou pelo Brasil e agora estréia em São Paulo.

 

Serviço

 

Projeto Viajando da Cabeça aos Pés, sem Pé nem Cabeça

Elenco: Luiz Paulo Daniel, Sérgio Karvalho, Mercedes Mazz, Claudio Felix, Ronaldo de Castro, Beto Mormino e Marisa Ratcov

Apoio: ProAC – Programa de Ação Cultural do Estado de São Paulo, Secretaria da Cultura do Governo do Estado de São Paulo, MCG Produções, Cooperativa Paulista de Teatro

Patrocínio: Sadia

Realização: Cia Teatro de Risco

 

ESTREIA – TEATRO CEU JAÇANÃ – TEL 3397 3979

400 lugares

Rua Antônio César Neto, 105 – Jardim Guapira – Jaçanã/Tremembé

Zona Norte/SP

Novembro

Dia 04 – 2 apresentações

Manhã – 10 horas

Tarde – 15 horas

Dia 05 – 1 apresentação

Tarde – 15 horas

Dia 10 – 1 apresentação

Tarde – 15 horas

 

INGRESSOS GRATUITOS

 

 

Programação Completa 2014

 

Lei de Incentivo Fiscal – ProAC ICMS – Viajando da Cabeça aos Pés

A Cia Teatro de Risco  da Cooperativa Paulista de Teatro está em busca de um Patrocinador.

O Projeto Viajando da Cabeça aos Pés foi aprovado pela Lei de Incentivo Fiscal ProAC ICMS.

Interessados, favor entrar em contato com a nossa Companhia – marisaratcov@yahoo.com.br – para que encaminhemos o  Projeto com todos os detalhes.

Projetos Incentivados – Projetos Especiais

 

http://www.youtube.com/watch?v=HeJZ3msMB7U&feature=share

 

Em 29 de maio de 1991 nasce a Cia Teatro de Risco da Cooperativa Paulista de Teatro.

 

A Cia estréia em 11 de outubro de 1991 “As Estórias da História do Brasil” – ‘A Independência’, como primeiro espetáculo de uma trilogia que se completará com ‘A Monarquia e a República’ permanecendo em cartaz, este primeiro, por onze anos ininterruptos.

 

Em seu repertório, o musical infantil que faz um resgate dos brinquedos antigos e cantigas de roda, “Em Busca de Papai Noel” de 1993/1994, em cartaz no Teatro Lar Center, e remontagem em 1997/1998 no auditório do SENAC Lapa.

 

Abordando os aspectos curriculares da pré-escola e do ensino fundamental, “Da Cabeça aos Pés, Sem Pé Nem Cabeça”, musical infantil, percorre teatros do Brasil, desde sua estréia em 1998 até 2012. Fornece elementos lúdicos para enriquecer o trabalho em sala de aula, enfocando saúde e nutrição – diverte e educa. (última temporada – 2012 – Teatro Eva Wilma)

 

“Escrever é Preciso” – Projeto desenvolvido em 2005, 2006 e 2007 valorizando a escrita. Atores interagem com o estudante (faixas de sete a dez anos, de onze a catorze anos e de quinze a dezoito anos) juntamente a um dos três filmes produzidos para este fim: “Caça ao Tesouro”, “Fujam enquanto há tempo” e “Escrever eu Preciso”.

 

“Ler é Preciso!” – Projeto desenvolvido em 2008/2012 valorizando a leitura. Atores interagem com o estudante (faixas de sete a dez anos, de onze a catorze anos e de quinze a dezoito anos) juntamente a um dos três filmes produzidos para este fim: “Caça ao Tesouro”, “Fujam enquanto há tempo” e “Escrever eu Preciso”.

 

“Rádio com Imagem” – Espetáculo desenvolvido para divulgar a coleção O Mágico do Balão de Edgard Poças, 2008/2009. Estréia/Lançamento no Shopping Cidade Jardim, Livraria da Vila. Bienal São Paulo 2008.

 

“Um Show de Sabores” – Espetáculo de bonecos, desenvolvido em 2012. Temporada durante o ano letivo de 2013. Projeto Escolas dentro do “Habib’s em Cena” – patrocinado pelo Habib’s.

 

Programações Especiais

Bienal do Livro 2008

Aberturas e encerramentos de Festivais de Teatro, Semanas de história, de educação, de filosofia, de literatura. Noites de autógrafos, projetos com as Diretorias de Ensino, HTPCs, orientação e formação de grupos de teatro nas escolas, leituras dramáticas, Feiras de Livros.

 

Oficinas ministradas

1-Oficinas direcionadas para turmas do magistério e Cefam.

2-Oficinas objetivando formação de grupo de teatro na escola.

3-Oficina de teatro Inter Gerações – no SESC Vila Mariana (2004)

4-Oficina de teatro para funcionários da Philip Morris do Brasil em Santa Fé do Sul (2005)

5-Oficina de teatro para funcionários da SEMO Cosméticos – São Paulo (2010)

 

Debates e Palestras

São realizados invariavelmente palestras e debates, com alunos das escolas que assistem aos projetos. “As Estórias da História do Brasil”, em São Paulo, capital e interior, tem sido até o momento, recordista em público, desenvolvimento e aceitação – os jovens debatem quando há espaço. Demais projetos como “Escrever é Preciso” muitas vezes ocupa este espaço “ouvindo e falando” ao jovem e para o jovem. Cartas elogiando a iniciativa do grupo teatral constituem acervo e histórico da Cia Teatro de Risco, oriundas das unidades escolares.

 

Contando histórias

SESC Vila Mariana: Sarau Literário: Interrupção do Cotidiano e Contação de Histórias: A Via-Láctea, agosto/2004. “Uma Aventura no Tempo – com a Turma da Mônica” de Maurício de Souza – para a Companhia Editora Nacional – Livraria Nobel/Marília/SP e escola São Vicente/Mauá/SP – semana da criança em outubro/2008.

 

Teatro Empresarial

Participação no XVIII Fórum de Tendências e Responsabilidade Social no Varejo – Fundação Getúlio Vargas – Rio de Janeiro com o espetáculo interativo “Você Resolve” – autoria e direção de Alberto Centurião, para Philip Morris do Brasil, em 9 set/2004.

“Família Varejo” excursiona por várias cidades (São Paulo, Tamboré, Araraquara, Rio de Janeiro, Curitiba, Florianópolis, Porto Alegre) – espetáculo interativo voltado ao Treinamento de Vendas em 2005. Autoria e direção, Alberto Centurião.

 

6º PRÊMIO ABANET/IAB 2007 – Case Vencedor sobre Responsabilidade Social – com atuação da Cia Teatro de Risco, em filme exibido exclusivamente pela internet.

 

Atividades culturais

Pólo Cultural da Zona Norte (quando de sua fundação, em 1998)

Fórum Permanente de Empresários e Associação Comercial

(questões culturais) desde 2000

Série Encontros – Pananmco Teatro – 2002 (com Discussões Sobre o Fazer Teatral)

                       

Especialização – Cursos e oficinas constantes

para aprimoramento da Cia

Barroco – João Hans (Casa do Saber – 2007)

Filosofia – vários pensadores (Casa do Saber – 2007)

Voz – Fonoaudióloga Déborah Neistein

Canto – Nanci Miranda

Canto – Marcos Rocha

Canto – Carla Cordeiro

Canto – Tato Ficher

Música – Thelmo Cruz

Composição – Thelma Chan

Dramaturgia – Sofredini e Chico de Assis

Literatura e Poesia – José Carlos Souza

História – Orlando Miranda – e outros

A Cia desenvolve pesquisa com viagens a cidades históricas – Ouro Preto, Mariana, Tiradentes, São João Del Rei, Congonhas do Campo, Rio de Janeiro – na capital: Biblioteca Nacional, Museu da República – Palácio do Catete. Em Petrópolis – Museu Imperial, Palácio de Cristal, e outras – além de São Paulo, litoral, capital e interior. Pernambuco, Alagoas, Bahia, Minas Gerais, Paraná, Santa Catarina, Espírito Santo, Rio Grande do Sul, entre outros estados brasileiros, com visitas e pesquisas em museus, igrejas e exposições.

 

RESPONSÁVEIS PELA CIA TEATRO DE RISCO – Ambos premiados em Vídeo Treinamento pela ABANET/IAB 2007 – Responsabilidade Social (Philip Morris do Brasil)

 

Diretor e ator – Luiz Carlos Ribeiro

Ator, autor e diretor. Teve sua formação com grandes diretores e artistas tais como: Zé Celso Martinez, Amir Hadad, Antunes Filho, Boal, Glorinha Beutten Muller, Miriam Muniz, Chico de Assis, JC Viola, Osmar Rodrigues Cruz, Nancy Miranda, Tato Ficher, Clarisse Abujanra, Wula Wolf, entre outros. Ator premiado no festival da TV Excelsior em 69.

Ator da CER (Companhia Estável de Repertório) de Antônio Fagundes, por 3 anos e ator do SESI por 6 anos. Fez País dos Tenentes com Paulo Autran, e A Hora da Estrela, no cinema. Em Tv, fez as novelas Dona Santa e Amor e Ódio, além dos seriados: Família Trapo e Alô Doçura, “Meu Cunhado”. É juiz do Mapa Cultural da Secretaria Estadual de Cultura de São Paulo. Participou da fundação do Pólo Cultural da Zona Norte de São Paulo, em 1998, que recebeu o ministro Weffort da Cultura, para incrementar as atividades culturais da região. Participa da Comissão da Prefeitura que investiga espaços teatrais. É membro da Associação Comercial da Vila Maria, representando os artistas da região. Protagonista de um dos filmes publicitários do SEBRAE em 2005 com veiculação nacional. Protagonista em três filmes produzidos em 2005 – Projeto Escrever é Preciso. É responsável pela Cia Teatro de Risco desde sua formação em 1991.

 

Autora, atriz, artista plástica – Marisa Ratcov

Atriz, assistente de direção e autora dos espetáculos “Um Show de Sabores”, e “Da Cabeça aos Pés, sem Pé nem Cabeça” (texto e músicas). Editora Esfera edita quatro títulos de sua autoria: “Ora Bolas”, “A amizade dos bichinhos”, “Batendo um Bolão” e “Uma selva no meu jardim”. Teve sua formação artística através da Secretaria Estadual da Cultura do Estado de São Paulo, com artistas e com professoras da Unicamp e da USP, Elza Cunha de Vicenzo, Maria Lucia Levy, Ewerton de Castro, Maria Adelaide Amaral, Mauro Ferraz, Lélia Abramo, Décio Gentil, Alexandre Dressler, Áurea Figueiredo, Marina Herrero, Reynaldo Puebla, Pamela Duncan, Thelmo Cruz, Thelma Chan, Tato Ficher, Déborah Neistein, Paulo Contier, Lia Robato, Nanci Miranda, Marcos Rocha, Carlos Alberto Sofredini, José Carlos Souza, Chico de Assis. Fez curso de máscara e mímica com o dramaturgo inglês, David Greaves. Membro da SBAT. Cadeira nº 17 da Academia de Letras Ciências e Artes Doutor Paulo Setubal (SP) – patrono: Martins Pena. Atriz do SBT  (A Praça é Nossa, Tele-comédia, Meu Cunhado, Novelas Brasileiros e Brasileiras, Cambalacho, Marisol, jurada de programas como O Dia que Você Nasceu, Show de Calouros, Show de Prêmios) e bailarina do SBT por 5 anos. Instrutora de Atividades do SESC Carmo por 1 ano e meio, participando da implantação do Projeto Curumim.

Convidada em 2005 a gravar no Projac/Rio de Janeiro uma participação especial no Programa do Didi – Rede Globo.

Co-estrelando três filmes produzidos em 2005 para os Projetos “Ler é preciso!” e “Escrever é Preciso”. Participou das gravações (Globo Filmes) da minissérie BIPOLAR de Edu Felistoque, 2010. Pertence a Cia Teatro de Risco desde sua formação em 1991.

 

Projetos da Cia realizados com as seguintes empresas:

Habib’s

Promobook

Erva Doce Editora

Nova Espiral

IBEP

Companhia Editora Nacional

PHILIP MORRIS BRASIL

BIC

Nestlé: Divisão Chocolate e Divisão: Cereais Matinais

Coca-cola

Spal Panamco

Jandaia Cadernos

Ripasa

Droga Raia

De Millus

Fitness Gym

SOS Computadores – Capital e Interior

Road Shopping

Intermédica

Apetesp

Objetivo

Instituto Mackenzie

UNIVAP

Apeoesp

Secretaria Municipal de Cultura de São Paulo

Secretaria Municipal de Educação de São Paulo

Secretaria de Estado da Educação de São Paulo

Secretaria de Estado da Cultura de São Paulo

SENAC Lapa

SENAC Santana

SESC Vila Mariana

SESC Ipiranga

SESI de Porto Alegre/RS

Fundação Cultural Cassiano Ricardo

SIEEESP

FUNDAÇÃO GETÚLIO VARGAS E Philip Morris Brasil – XVIII Fórum de Tendências e Responsabilidade Social no Varejo

6º Prêmio ABANE IAB – Festa da premiação

 

Bastidores do Show – como tudo começou

Máscaras – simbologia que não poderia faltar – presentes na abertura e no encerramento do espetáculo – uma ‘pitada’ de informação visual, divertida e colorida

Difícil contar uma história recente – que dirá uma bem antiga? Por onde começar? Não dá pra falar ‘do começo’ porque o começo não começa assim… começando.

Ele vai tomando tantos rumos, tantas direções. Tem tantos braços, tantos ramos, esquinas… avenidas… alamedas… E essa coisa de teatro é uma história muito séria, muito exigente. Que trabalha com o principal material que existe neste mundo. Material caro, raro, importante e imprescindível: o ser humano. Quem sabe por aí dá pra começar uma boa história? Vamos lá.

Tem um cara, que decidiu viver a sua vida pela arte, para a arte. E não achou que isso bastasse. Juntou cultura, educação… projetos… Isso dá? Que nada. Sempre falta algo – ou é recurso, ou é tempo. E tem tanta maravilha neste mundo que precisa ser partilhada, que uma forma de fazer isso é teatrando. Assim é. Pronto. E disso vive o tal artista. De projetos, de ideais, de sonhos – e de muita realidade. Luiz Carlos Ribeiro, ator revelação aos 19 anos, foi amigo de Plínio Marcos, estudou e trabalhou com todos os nomes que você puder lembrar, de importância, na cena brasileira – Boal, Zé Celso, Antunes Filho, Flávio Império, Abujamra, Amir Haddad, Glorinha Beuttenmüller, Antonio Fagundes, Paulo Autran, Golias, e uma miríade de estrelas espetaculares.

Algo que Luiz tem de excepcional é a capacidade de reunir pessoas – essa matéria prima fundamental ao teatro. Bom diretor de ator (isso já está se tornando raro no meio), bom produtor, bom companheiro de trabalho – amigo, solidário – guerreiro que defende fortemente o teatro provendo essa arte tão forte e ao mesmo tempo tão carente de tudo: apoio, espaço, atenção.

Incansável pelo melhor – melhor jeito, melhor forma – Luiz Carlos busca sempre a continuidade em seus projetos e imprime uma marca grandiosa – não faz nada superficial ou descartável. O primeiro projeto da Companhia Teatro de Risco (nome que ele prometeu ao Plínio Marcos batizar uma companhia teatral que fundasse, exatamente pelo risco que se corre ao viver de teatro…) durou 11 anos. Ininterruptamente. E só parou porque a sobrevivência sem patrocínio ou lei de incentivo exigia ao máximo todos os recursos disponíveis englobados na existência do espetáculo. Outro projeto, durou 8 anos. Outro, 3 anos.  Depois, mais um que durou mais 5,  quase 6 anos. Nestes tempos difíceis, isso é recorde! Agora, o mais recente empreendimento tem um nome pomposo e cheio de intenções: Um Show de Sabores. Tem um público direcionado – é para os pequenos. Mas ‘o show’, pra acontecer, contou com gente grande. E gente de estatura bem alta – no talento, e principalmente, na disposição de arriscar e levar até o fim o proposto!

 

Descobri por onde começar – por estas pessoas que investigaram, se dedicaram a somar e juntar todos os esforços, tanto na pesquisa, quanto na confecção de cada detalhe. Do parafuso ao sistema completo. Do barulhinho à canção gravada em estúdio. Da armação ao boneco vestido, pronto para a manipulação. Tudo foi um processo aquecido, com o tempo correndo contra… O recurso tempo não foi dos mais largos, mas todos focalizaram as prioridades e por um espaço determinado e organizado (orquestrado por Luiz Carlos) chegou-se a um primeiro resultado. Porque o segundo resultado, só se consegue com os outros 50% do todo – quando o público participa. Só aí existe teatro.

E se no princípio da criação era o som ‘faça-se a luz’ – aqui neste projeto foi o  ‘façam-se os bonecos’. A voz deles, a história deles, também ganhavam letras e pontuações.

E no princípio do princípio – a escolha dos materiais – primeiramente humanos, depois os outros materiais…

molde

látex – pesquisa de materiais

Lembro perfeitamente do Luiz comentando que acabara de chamar um ‘artista’ para os estudos dos bonecos. André Diniz. E descreveu o atelier, misto de galpão carnavalesco, livros de arte, bonecos pra todo lado, só aguçando a minha vontade de ver tudo aquilo funcionando, convertendo nossas ideias em ‘matéria’.

André Diniz em seu atelier

Diniz em ação…

risca, rabisca, investiga… proporções…

pode chamar de base, molde, modelo

deslocamento dos olhos… ângulos revistos… estudo/estudo/estudo… sempre!

Pesquisa de material e movimento

experimento com articulação

Esboço para ‘camelo’

estrutura do Habizaradu

seleção de materiais 

formas, cores, proporções… estudos

Habidu – por André Diniz

Habizaradu – por André Diniz

E como o teatro de bonecos tem nos bonecos uma grandiosa responsabilidade, fica a cargo ‘do espaço’ adequado aos mesmos, ou seja, que palco comportaria tais sujeitos inanimados? André Diniz indicou o Manguinha. Só ai tem bastante pano pra manga, digo, texto pra história, porque estes são dois talentosos de mãos cheias!!!

no Depósito de Arte da Cia Teatro de Risco, a estrutura vai sendo ‘lapidada’

Manguinha ajustando a estrutura

montagem da estrutura

O texto tomava forma. A autora escreve em qualquer superfície – papel, guardanapo, computador… Fala para o celular – ou melhor, grava. Principalmente princípios de melodias, estrofes que brincam em sua cabeça, surgindo quando menos se espera. Anotações pra todo lado. Correndo contra o tempo, pra tudo estar pronto ‘a contento’. Mas… imprevistos acontecem. Madrugadas escrevendo… e não é que some uma parte do arquivo? Computador foi pra assistência. Faz parte.

O computador trava e dá pau… perda de boa parte do texto! Ai, ai, ai, ai, ai… Quem disse que é fácil? Ainda bem que tudo fica gravado na cabeça!!! Mãos à obra e reescrevendo o que sumiu!

Os questionamentos só iam se avolumando, mais e mais, criando uma nuvem de escolhas e experimentos. Assim a aventura passava da cabeça para o papel, e do papel para os materiais físicos, concretos. E tudo principiava junto de um texto que nascia já com suas canções, barulhinhos e melodias.

Diretor Geral do Projeto Luiz Carlos Ribeiro, Marisa Ratcov autora das músicas (letra e melodia) e maestro Renato de Sá, no Estúdio

músico no estúdio, preparando-se para a gravação

maestro e músico – últimos ajustes

Marisa Ratcov 

Ronaldo de Castro

Sergio Karvalho

Tudo nascia assim, mais ou menos junto… ainda que aparentemente, distanciados, pelos quatro cantos de São Paulo – eita cidade grande!!! Olha que foi corrido mesmo. Um pedaço era confeccionado em Pirituba. Outro em São Caetano. Outro em Guarulhos. Outro em São Paulo, na Zona Norte. Até Minas Gerais entrou no mapa! Profissões, regiões, tudo convergiu. E multiplicou resultados. Um verdadeiro show de movimentos, rs.

Julinha no acabamento fino

oficina construtora de bonecos da Cia

rosto e articulação – estrutura de André Diniz, acabamento fino, de Julinha e Marisa Ratcov

abertura para mão – atrás da cabeça com reforço da ‘coluna vertebral de cordão’

neste boneco, a coluna vertebral de cordão ficou coberta pela ‘pele’ – escondida – após a base do pescoço, descendo para as pernas – dando sustentação

Os bonecos tem flexibilidade – articulação programada

vamos experimentando a vocalização – a manipulação casada com as sílabas – exercício constante e permanente!

parte era feito à mão livre, parte com a ajuda da máquina de costura… alguns acabamentos ficam primorosos tanto de uma forma, como da outra – tudo soma

Escolha dos materiais de acabamento – olhos, adereços, perucas… Muita pesquisa. Acrílico? Laser? Resina?

tudo é feito com muito cuidado – aqui, nesta foto, uma orelha. Cada costura… Cada ponto… Jogo de paciência e precisão.

O elástico é um trunfo – ele complementa e dá mobilidade. Interessante o efeito que ele produz. Foi um achado!

camadas – de espuma, tecido, cordões, cola, linha… e muito olho atento pra coordenar cada qual em seu lugar

Lali confeccionou as roupas de alguns bonecos – aqui, vamos dando forma… juntando partes… ajustando, encaixando… dando ‘forma’

Tem muito mais para blogar!

O mix de André Diniz e Marisa Ratcov nos pratos… Teve coisa feito pelo Diniz, coisa pela Ratcov e tudo ficou muito vistoso – as crianças nesta primeira semana de estreia, vibraram com todos os elementos cênicos. Um show. Literalmente!

tudo junto e misturado

Eu ainda nem postei nem o princípio do comecinho do início, rsrsrs – tem muito mais. Aguarde pelo complemento do post!

Marisa no Teatro Eva Wilma, entregando um presente para cada ator da companhia, para dar ‘sorte’ na apresentação teste. Aqui, recebendo o abraço carinhoso do ator e chefe de equipe deste novo espetáculo, Sergio Karvalho.

Ah, um abraço e um beijo pra você também! rs

Até já!

PROGRAME SUA ESCOLA para ‘Um Show de Sabores’

Alimentação Saudável a gente aprende brincando!

Cartaz

Programe sua Escola

 Agende suas turmas para a Temporada 2013

e tenha uma excelente experiência artística

recheada de informações importantes

Ligue 11 2372 1366 e fale com Luciene – do Agendamento

Cia Teatro de Risco da Cooperativa Paulista de Teatro

ciateatroderisco@gmail.com

grupoteatroderisco@ig.com.br

Editora Esfera publica 4 livros da autora e atriz Marisa Ratcov

Ora Bolas!

Livros Infantis e Infanto Juvenis

Uma selva no meu jardim

Batendo um Bolão

uma delícia de história!

 

A amizade dos bichinhos

Marisa Ratcov com quatro títulos pela Editora Esfera

Marisa Ratcov

Ganhou o prêmio de melhor leitora da sua escola, aos 9 anos de idade. Com 11 anos, começou a fazer teatro e não parou mais.

Atriz, diretora artística e autora de espetáculos, fez trabalhos para o SBT, Globo, Gazeta, em telecomédia e novelas. Foi jurada de programas de televisão e bailarina do SBT por cinco anos. Coestrelou três filmes produzidos para o projeto Ler é Preciso!

Foi premiada no Proem (1982) e no Certame Cultural (1984), com espetáculos de sua autoria.

Ratcov e “A amizade dos bichinhos”

Editora Esfera

São Paulo – 2013

Primeira Edição

Ilustrações Flávio Soares

contra capa – a favor!!!

Fujam enquanto há tempo no Teatro Eva Wilma dia 14 de setembro

Pela manhã, o Teatro Eva Wilma recebe a Cia Teatro de Risco para mais uma grandiosa aventura – é o mix de cinema com teatro, o Fujam enquanto há tempo.

Com Direção de Luiz Carlos Ribeiro, Produção CTR da Cooperativa Paulista de Teatro, Adereços e Caracterização de Isa Siqueira, Cineasta convidado Sergio Caetano,  elenco e técnicos (Marisa Ratcov, Danilo Martins, Sergio Karvalho, Claudio Felix, Luiz Paulo Daniel, Thamires Silvestre e Ronaldo de Castro).

Emocionante mix de cinema com teatro. Mistério, aventura, suspense.

Fujam enquanto há tempo – um espetáculo que te faz prender o fôlego.

 

 

Caça ao Tesouro no Teatro UCI Santana Parque teve público ‘caçando e levando’ tesouros para casa

Uma enorme alegria privar de um momento mágico no teatro – contar histórias e poder guardá-las dentro das pessoas. Assim foi o Caça ao Tesouro.

Recepcionando o público – uma Guardadora de Histórias e sua Fiel Estante, chamados de ‘Marisa e Sergio’, estas personagens nada comuns, conduziram a aventura que permitia a participação da plateia do começo ao fim. Pais e filhos, unidos, brincaram de caçar um tesouro, que longe de ser um encontro com a matéria – ‘riqueza’ – concreta (ouro, pedras preciosas, tesouros objetivos) – aproximou-se o mais possível do subjetivo, da riqueza interior, do conhecimento – do encontro!

Mesmo assim, muitos saíram do teatro, com um tesouro nas mãos! Confira as fotos! Nossa Caça ao Tesouro já rendia perguntas: ‘semana que vem tem mais?’ rsrs

 

objetos variados para a Caça ao Tesouro

público chegando, sendo recepcionado pelos atores interativos

Triangulação com a plateia e com o filme – assim é conduzida a narrativa

Guardadora de Histórias faz perguntas durante o espetáculo e a platéia interage

A Guardadora de Histórias, humaniza uma prateleira para ajudar na Caça ao Tesouro

quem aparece? Seu Pedro!!!

Seu Pedro ilumina as palavras…

Um jogo de perguntas e respostas, dá livros!!! Todos se empolgam!

a ‘estante’ constantemente é esvaziada – e preenchida com mais livros

 

 

 

 

 

adultos e crianças querem conversar com as personagens

A Caça ao Tesouro continua!

Milene levou a irmã e o sobrinho ao Teatro, e tira foto com Sergio e Marisa

Os livros se acabam, a história termina, mas ninguém quer ir embora! A Guardadora de Histórias convida todos a acessarem o Blogue da companhia, o Plano de Arte!

perguntas, respostas, carinho do público e a vontade de ‘viajar’ pelos livros, pelas histórias… continua!

A Guardadora de Histórias lembra que cada um, agora, é também um ‘Guardador’ rsrs